Hello ! Si tu n’as pas suivi les épisodes précédents, tu peux retrouver les parties 1 et 2 par ici.
Et sinon, je voulais te partager ma joie et fierté de la semaine : j’ai fini mon nouveau roman !! Danse de la joie, lancer de soutif, twerk endiablé.
Je t’avoue que j’ai parfois douté d’arriver jusqu’au bout. Mais je l’ai fait ! J’espère t’offrir la preuve que, quelque soit ton projet, tu peux le faire 💪.
Et ça tombe plutôt pas mal, car je vais justement rentrer dans les phases 3 et 4 de l’écriture d’un livre.
J’ai écrit le premier jet que j’ai fait lire à mes bêta-lectrices et réécrit selon leurs recommandations et aussi ce que j’avais déjà en tête. J’avais laissé certains passages en plan, sachant pertinemment que j’allais devoir les réécrire ou les compléter. (Petit conseil en passant : ça ne sert à rien de rester bloqué-e sur un passage. Mieux vaut continuer et y revenir par la suite.)
Et maintenant, on fait quoi ?
Eh bien on passe à la partie la plus fun (parce que c’est pas nous qui la faisons 😉) : le graphisme.
La mise en page du livre
Je dis que ce n’est pas l’auteur-e qui se charge de cette partie. Attention, si tu as des talents de graphisme, libre à toi de le faire.
MAIS (oui c’est un grand mais car il est très important), please, please :
ne fais pas la mise en page de ton livre si tu ne sais pas le faire !
Excuse-moi d’insister lourdement, mais c’est un point qui me tient à coeur.
Je t’explique.
L’autoédition a l’étiquette d’amateurisme collée à la super glue.
Et quelque part, c’est vrai : nous, auteur-es autoédité-es sommes des amateurs. Nous ne sommes pas des pros de l’édition payés pour faire ce job.
Mais forcément, tu comprends tout de suite l’image et les préjugés que les gens vont avoir. Dans leur esprit, amateurisme = qualité médiocre.
C’est comme ça. C’est humain.
Et c’est là où tu dois redoubler d’efforts en faisant hyper attention à la qualité de ton travail.
Dans l’écriture de ton texte, bien sûr (d’où l’intérêt de faire appel à une coach en écriture comme moi) mais aussi dans la correction (via une personne certifiée ou un logiciel).
Mais ce que j’ai tendance à remarquer en premier, et je sais que je ne suis pas la seule, c’est la qualité de la mise en page.
Si j’ouvre un livre et que la mise en page est mauvaise, mal faite, je pars avec un gros a priori.
Pire, cela me fait remettre en question le professionnalisme de la personne dans son ensemble. Je ne prends au sérieux ni son livre, ni son travail.
Tu me trouves certainement très dure mais je sais que je ne suis pas la seule à penser ça et mon but est d’être honnête avec toi pour que ton livre devienne ton meilleur outil commercial.
C’est ton image professionnelle qui est en jeu.
Donc, passe par un-e graphiste, et si possible, quelqu’un spécialisé dans la mise en page de livre. J’ai ma pépite, Lydie Wallon, qui a un talent incroyable (pour la mise en page et la couverture) mais tu connais déjà peut-être quelqu’un. Peu importe. L’important c’est que la mise en page soit pro !!
La couverture
Nous voilà à la partie la plus fun, ma préférée. Celle qui donne tout son sens à l’autoédition selon moi : le choix de la couverture.
D’après mon expérience et celle de nombreux auteurs en maisons d’édition, ces dernières ont tendance à imposer leurs choix pour les couvertures, laissant des auteurs déçus…
En autoédition, tu fais ce que tu veux, et ça c’est génial !
Encore une fois, il y a 2 solutions : le fait maison et le fait par un-e pro.
Là , je suis un peu moins dure avec le fait maison. Il existe des possibilités de réaliser des couvertures par soi-même qui sont pas mal.
La moins chère : sur Canva. Tu as des modèles tout prêts.
La pas trop chère : sur des sites comme 99 Designs ou Creative Market, tu peux trouver des modèles à télécharger pour pas cher (ce qui fait quand même questionner le modèle de rémunération des graphistes, mais bon…)
Le bon compromis : trouver des modèles directement auprès d’une graphiste (au hasard, ceux de Lydie 😉)
Le top : faire faire ta couverture par une graphiste. Bon, tu l’auras compris, mon choix se porte sur Lydie mais tu peux contacter d’autres graphistes.
L’important est que :
tu sois fier-ère de ta couverture
qu’elle mette bien en valeur ton livre
qu’elle donne envie de le lire
qu’elle fasse pro et pas amateur !!
Et toi, alors, où en es-tu dans tes projets ? écriture ou autre ? Je suis là pour te motiver et te donner mes conseils alors surtout, n’hésite pas. ça me ferait très plaisir de t’aider.
D’ailleurs, tu sais que j’offre 30 minutes de conseils gratuits sur l’écriture de ton livre ? Il suffit de réserver ton créneau ici.